NFT и мода: виртуальная одежда выходит на подиумы

Переход глобальной экономики в онлайн, цифровизация целых отраслей, создание NFT, открытие метавселенных и развитие технологий Web 3.0 отправят в нокдаун сразу несколько популярных ныне секторов. В том числе и мировую индустрию моды с ее многомиллиардными оборотами. Дизайнеры одежды и аксессуаров вынуждены подстраиваться под набирающую обороты тенденцию перехода от физического к цифровому. Им приходится адаптировать продукты творчества к новым условиям.

Меган Каспар — СЕО Magnetic Capital и член Red DAO (децентрализованной автономной организации, ориентированной на индустрию моды) — говорит, что Fashion-NFT в  Web 3.0  обгонят все остальные категории невзаимозаменяемых токенов — как минимум, по количеству:

«Понятие Fashion-NFT включает одежду, обувь, украшения, аксессуары и многое другое — все, что можно носить в VR или игровых реальностях. Эти цифровые носимые вещи  — digital wearables — сегодня используются не только в качестве спекулятивных инструментов и коллекционных предметов, но и для персонализации аватаров в GameFi, в среде AR и для наложения на реальные объекты в процессе фото и видеосъемки».

Впрочем, сейчас основное применение digital wearables находят в децентрализованных игровых мирах уровня Decentraland. Но Каспар уверена —  в ближайшие пару лет цифровые вещи станут более интерактивными. 

Пока это направление только начинает развиваться. Его использование ограничивается все еще заметной невооруженному глазу разницей между реальным аксессуаром и его цифровым аналогом. Однако по мере совершенствования технологий обработки изображений и разработок в сфере искусственного интеллекта отличия полностью исчезнут. Произойдет это уже скоро.

В стиле Wear-to-Earn 

По мнению Каспар, бизнес-модель Wear-to-Earn («Носи ради заработка») обретет немыслимую популярность в мире дополненной реальности, а дизайнеры, бренды и ритейлеры дружно примутся создавать виртуальную одежду для размещения на полках онлайн-бутиков.

«Бренды будут компенсировать покупателям ношение предметов одежды, предоставляя доступ к виртуальным копиям эксклюзивных моделей, добавляя модные NFT в их виртуальные кошельки или просто вознаграждая их за лояльность выплатами в формате обычных токенов», — прогнозирует Каспар.

И это действительно так. Например, в ближайших планах Dolce & Gabbana запуск программы D&G Family — общедоступного проекта по раздаче NFT на базе торговой площадки UNXD. Любой пользователь сможет получить доступ к эксклюзивным моделям одежды, причем они переходят в собственность только с помощью NFT. В качестве разминки перед стартом D&G Family легендарный бренд недавно выпустил NFT-коллекцию Collezione Genesi, успешно продемонстрировав клиентам все возможности виртуальной одежды в метавселенной.

Каспар уверена — UNXD станет первой платформой с поддержкой бизнес-модели Wear-to Earn, хотя на рынке уже есть потенциальные конкуренты. Например, Davaproject, планирующий выпустить 10 000 NFT для аватаров в  метавселенной. Токены создадут на основе 30 000 реальных моделей вещей и аксессуаров. Авторы проекта определят степень редкости каждого NFT: она будет отображаться в меню пользователя. Их владельцы смогут получать приглашения на различные мероприятия, участвовать в раздачах новых монет, получать разнообразные подарки и новые предметы, которые будут «выпадать» при облачении аватара в тот или иной аксессуар.

Кроме того, digital wearables решает еще одну очень серьезную проблему модной индустрии. Не секрет, что многие дизайнерские вещи используются один-два раза, а затем заменяются новинками. Такая практика провоцирует рост отходов, губительных для окружающей среды. По словам Каспар, 40% одежды в развитых странах отправляется на свалки практически в новом состоянии. Использование цифровых вещей вместо их физических аналогов позволит значительно сократить объемы ущерба, нанесенного экологии планеты.

Сегодня модные бренды все чаще проникаются идеей экологической ответственности. Огромный интерес вызвали у них перспективы использования NFT. Так, 3 — 5 декабря 2021 года в рамках San-Francisco Fashion Community Week проведен виртуальный показ мод с NFT-версиями реальной одежды, созданными по технологии 3DREAL. Гости в онлайн-режиме могли «зайти» на подиум и рассмотреть понравившиеся им образцы буквально со всех сторон.

Во время прошедшей в июле парижской Недели высокой моды организаторы подарили 300 Fashion-NFT посетителям, журналистам и покупателям. Тогда же некоторые бренды поделились планами выпуска виртуальной одежды и аксессуаров. Например, молодой бренд Aelis (его основательница София Крочиани ранее трудилась в Dior и сотрудничала с Карлом Лагерфельдом) готовится представить VIP-покупателям лимитированную NFT-коллекцию уникальных предметов гардероба.

Что ждет digital wearables?

Каспар считает, что скоро Wear-to-Earn станет популярнее модели Play-to-Earn («Зарабатывай прямо в игре»), уже признанной одним из главных трендов 2021 года. Ведь она ориентирована не на достаточно узкую категорию геймеров, а на любого желающего стильно выглядеть и производить впечатление на окружающих внешним видом. 

Тем более, что цифровые кошельки все больше отходят от функций бумажников для хранения денег: теперь они напоминают сейфы для различных виртуальных предметов и наличности. Не далек день их трансформации в цифровые «шкафы», где найдется место и для «одежды». 

Что уж говорить об объединении отдельных метавселенных в одно гигантское виртуальное пространство, в котором пользователь сможет зарабатывать разными способами: играми, ношением одежды известных брендов, сдачей виртуального имущества в аренду или оказанием разнообразных цифровых услуг.

А вот и пример, откровенно далекий от индустрии Haute Couture — полностью виртуальный бренд RTFKT, выпускающий цифровые кроссовки. Уже к марту 2021 года он заработал на своей продукции более $3 млн. 

Иными словами, даже первые робкие шаги в модном направлении приносят успех тем, кто не боится отойти от традиций — прямо здесь и сейчас.